Inicjując w mojej twórczości rozdział kreacji obrazów nie tylko analogowo, wkroczyłam w nieograniczony niczym świat wirtualny, gdzie artysta nie podlega już żadnym ograniczeniom. To wyzwalające i wspaniałe uczucie wolności i radości z kreacji w czystej postaci.
Dlatego ten nowy świat porwał mnie i całkowicie zawładnął moją
wyobraźnią. Chciałabym, przybliżyć go każdemu, żeby poczuł to co
ja czuję !
Poniżej zamieszczam parę słów o NFT.
NFT, to rodzaj niezamiennego tokena kryptograficznego opartego o technologię Blockchain (podobnie jak znana wszystkim wirtualna waluta Bitcoin).
Każdy, pojedynczy NFT jest wyjątkowy i unikalny – oznacza to, że tym samym może być swoistym certyfikatem autentyczności np. Dla dział sztuki lub innych utworów artystycznych. Tokeny NFT nie są w żaden sposób wymienne i stanowią cyfrową własność posiadacza. Nie ma również możliwości ich kopiowania.
Tokeny NFT posiadają wartość użytkową w wirtualnym świecie np. Metawersum oraz wartość kolekcjonerska, którą można traktować jako swoistą inwestycję na przyszłość Co ważne, niezamienny token jest tylko cyfrowym tworem – odrębnym od praw autorskich. Osoba kupująca NFT nie w każdym przypadku otrzyma więc pełne prawo własności do danego aktywa (w zależności jednak od lokalnych uwarunkowań prawnych).
Jak działa NFT?
Token NFT można kupić, sprzedać i wymienić tylko jako pojedyncze aktywa. Na rynku pojawia się coraz więcej ofert powiązanych z niezamiennymi tokenami. Domy aukcyjne sprzedają NFT jako dzieła sztuki, klasyczne internetowe projekty lub memy zamykane są w ramach tokenów NFT, a branża rozrywkowa zastanawia się nad tym, w jaki sposób oferować klientom unikalną transakcję przy wykorzystaniu technologii tokenów NFT.
NFT staje się nowym sposobem na inwestycję i potencjalny zarobek dużej ilości gotówki. Dlaczego? Przez swoją unikalność.
Ile to kosztuje?
Historia zakupów związanych z tokenami NFT sięga 2017 roku. Prawdziwy boom na NFT nastąpił jednak w 2021 roku i został szybko podchwycony nie tylko przez programistów, ale również przez przedsiębiorstwa z wielu sektorów gospodarki.
W 2021 roku obraz Mike’a Winkelmanna tworzącego pod pseudonimem Beeple został sprzedany w postaci NFT za 69 milionów dolarów. Tokeny NFT istnieją też w świecie muzyki. Jeden z fanów zespołu Megadeth zakupił NFT warte 20 tysięcy dolarów. Wszystko to za animację gif trwającą 6 sekund.
Serwis Dapp Radar analizujący zakupy w wielu blockchainach przekazał, iż w pierwszej połowie 2021 roku ogólna wartość sprzedaży tokenów NFT wyniosła równowartość 2,5 miliarda dolarów. Dla porównania: w pierwszej połowie 2020 roku na opisywane tokeny wydano zaledwie 13,7 miliona dolarów.
Użytkownicy chcący wejść w posiadanie tokena nie zawsze muszą liczyć się z wydatkiem ogromnej sumy. Rozpiętość cenowa na rynku zaczyna się powiększać i stale ewoluuje. Analitycy zwracają uwagę, iż już niebawem może dojść do zjawiska, które rozpocznie inflację oraz przyciągnie dużą liczbę spekulantów chcących zarobić na niezamiennych tokenach.
Najchętniej kupowanymi są te, które posiadają odgórnie narzuconą wartość kolekcjonerską.Zaraz po tym użytkownicy wydają swoje pieniądze na NFT powiązane ze sportem, sztuką czy grami wideo.
CAŁY PROCES I FILOZOFIA DZIAŁAJĄ TAK SAMO, JAK W PRZYPADKU SZTUKI. IM STARSZA I BARDZIEJ UNIKATOWA, TYM NATURALNIE – WIĘCEJ WARTA.
Amalfi Sole
Obraz „Amalfi Sole" jest pierwszym z dwóch obrazów powstałych z zafascynowania subtelną grą promieni słonecznych na morskich falach. Ta niesamowita chwila miała miejsce podczas przerwy w sesjach zdjęciowych kostiumów kąpielowych dla magazynu Vouge England w wyjątkowych pejzażach słynnego włoskiego miasteczka Amalfi.
Amalfi Luna
Obraz „Amalfi Luna " jest drugim z duetu obrazów powstałych z fascynacji grą promieni księżyca na spokojnych morskich falach. Ta niesamowita chwila miała miejsce podczas uroczystej kolacji po zakończeniu sesji zdjęciowych kostiumów kąpielowych dla magazynu Vouge England, w przepięknych okolicach włoskiego miasteczka Amalfi.
Rosa Blue
Obraz „Rosa Blue" jestem pierwszym z tryptyku obrazów namalowanych podczas trwania Fashion Week w 2017 roku w Mediolanie, kiedy to oszałamiające połączenia kolorów kreacji i makijaży zainspirowały mnie do wyrażenia tych chwil w barwach, które brylowały na ówczesnych wybiegach mody.
Terra dei sogni
Obraz „Terra dei sogni" jestem drugim z trzech obrazów malowanych podczas Milan Fashion Week 2017, kiedy oszałamiające kolory kreacji i nietuzinkowe połączenia barw makijaży zainspirowały mnie do wyrażenia tych chwil w wyrafinowanych tonach, które brylowały na wybiegach mody Pret a Porter.
Mimosa
Obraz „Mimosa" jestem ostatnim z tryptyku obrazów namalowanych podczas trwania Milan Fashion Week 2017, kiedy to oszałamiające połączenia kolorów kreacji i makijaży zainspirowały mnie do wyrażenia tych chwil w barwach, które brylowały na ówczesnych wybiegach mody.
Golden Night
Obraz „Golden Night" jestem pierwszym z trzech obrazów z serii , które powstały podczas podróży do Nowego Yorku na zaproszenie twórczyni i właścicielki marki Bobbi Brown. Tak właśnie powitał mnie Nowy York, światłami Manhatanu i jasnym niebem, prawie jak za dnia. Głębia czerni wody otaczającej miasto, złociste światła miasta i rozświetlone neonami niebo Nowego Yorku to dla mnie jedno z piękniejszych wspomnień malarskich miasta, które nie zasypia nigdy!.
Art of Loft
Obraz „Art of Loft” jest drugim z trzech obrazów z serii, które powstały podczas podróży do Nowego Yorku na zaproszenie twórczyni i właścicielki marki Bobbi Brown. Pierwsza wizyta w jej biurze w Soho była dla mnie wydarzeniem estetycznym, tam wyrafinowany minimalizm wyznaczał cierpki loftowy sznyt a szarość ogromnego wnętrza wydawała się najlepszą scenografią dla barwnej osobowości właścicielki.
Red carpet
Obraz "Red carpet" jestem ostatnim z trzech obrazów, które powstały podczas podróży do Nowego Yorku na zaproszenie twórcy i właścicielki marki Bobbi Brown. Najpiękniejsze zdjęcia z tej podróży powstały w studio fotograficznym w Soho i zawsze kojarzyć mi się będą z najbardziej seksownym kolorem na ustach kobiety - karminową czerwienią.
Temple
Obraz "Temple" jestem pierwszym z duetu, obrazów z serii Dubai Spirit powstałych podczas mojej wizyty w Dubaiu u jednej z księżniczek Arabskich, która poprosiła mnie o pomoc w przygotowaniach do dnia ślubu. Freski i wpadające przez witraże promienie świalta zainspirowały mnie do głębokiej refleksji i wolnego smakowania każdego szczegółu otaczającego mnie tam świata. Tak powstał "Temple". Uwielbiam ten zapis moich wspomnień.
The D Mall
Obraz "The D Mall" jest dopełnieniem duetu obrazów z serii Dubai Spirit powstałych podczas mojej wizyty w Dubaiu do jednej z księżniczek Arabskich, która poprosiła mnie o pomoc w przygotowaniach do dnia ślubu. The D Mall jest inspirowany nieprawdopodobną intensywonością zapachów i towarzyszących im emocji, które tworzą gęstą i niepowtarzalną atmosferę największego centrum handlowego w Dubaju.
Agnel
Obraz "Agnel" jest pierwszym z duetu obrazów, Seria obrazów London Hype to historia mojej wieloletniej pracy zawodowej w Londynie, jako makijażystki gwiazd w Harrodsie. Agnel to moja osobista interpretacja Londynu w czasie Świąt. Szaleństwo zakupów, zapachy zawsze i wszędzie i te jaśniejące wciąż światła miasta, nadają mu prawdziwie magiczną atmosferę, która udziela się tam wszystkim.
Madonna
Obraz "Madonna" jest następnym z duetu obrazów serii obrazów London Hype. Je to historia mojej wieloletniej pracy zawodowej w Londynie, jako makijażystki gwiazd w Harrodsie. Z wielu gwiazd, które miałam przyjemność malować na ich wyjątkowe okazje, ten make up pozostał najbardziej w mojej pamięci, ponieważ Madonna pozwoliła mi na moją własną interpretację jej urody. Dla mnie jest ona ikoną popartu, złotym dzieckiem pop kultury, więc złoto, miedź i czerń najlepiej definiują jej osobowość.
